5月6日，記者從永豐源獲悉，日本陶瓷界泰斗級人物德田八十吉和吉田美統(tǒng)先生的作品將在09年文博會上展出。這是兩位大師的作品首次聯(lián)手在中國展出。展出地點為文博會1號館寶安區(qū)展臺。
據(jù)悉，兩位大師都是日本“九谷燒”的代表人物。德田八十吉先生在釉彩方面當(dāng)為泰斗人物，在日本陶瓷界享有盛譽，產(chǎn)品被世界各國大博物館收藏并進(jìn)行多方巡展，1997年他被認(rèn)定為日本重要無形文化財彩釉瓷器保持者（即人間國寶）的最高稱號。
釉彩是將九谷的傳統(tǒng)顏色紅、綠、黃、紫、深藍(lán)色的釉料，好像施釉一樣全面涂刷作品表面而形成的圖案。通過兩種以上釉彩的重疊涂抹經(jīng)高溫下反應(yīng)而表現(xiàn)出一些微妙的變化。德田八十吉大師的釉彩色調(diào)在傳統(tǒng)九谷瓷的黃、綠、深藍(lán)和紫色的基礎(chǔ)上，飛躍式地增加到了70種。這些多彩的釉彩經(jīng)過1000℃以上高溫?zé)疲a(chǎn)生出一種透明的美感。其作品并不是將具體圖案描繪到瓷器表面，而是利用釉彩無限變化的色調(diào)來形成作品。
吉田美統(tǒng)先生則在釉里金彩方面數(shù)首屈一指的大師。相對于在釉面上面貼金，釉里金彩是在金箔或金粉的上面涂抹透明的釉料再經(jīng)過燒制而形成的圖案。釉里金彩通過透明釉面，讓人感到金色在向上浮起，并有一種深厚的光澤。為了本次文博會，兩位大師精心準(zhǔn)備了19件代表作，這些作品將在寶安區(qū)展臺的深圳永豐源區(qū)域展出。
據(jù)了解，“九谷燒”有日本“景德鎮(zhèn)”之稱，因發(fā)祥地在日本九谷而得名，距今有350年的歷史。明末，中國彩繪瓷器傳入日本后迅速發(fā)展，在眾多流派中，古九谷彩繪廣泛吸收了中國及日本彩繪的精華而最富魅力。當(dāng)時，高檔九谷燒制品常被本藩作為對外交往中贈送的禮品。即使是當(dāng)今日本，九谷燒依然是皇家和上流社會家庭必備的用品。
九谷燒在歷史上曾經(jīng)有過幾次興衰， 九谷燒屬彩繪瓷器（“燒”是日文中陶瓷的意思），因發(fā)祥地在日本九谷陶藝村而得名，距今有350年的歷史。明末，中國彩繪瓷器傳入日本后迅速發(fā)展，在眾多流派中，古九谷彩繪廣泛吸收了中國及日本彩繪的精華而最富魅力。當(dāng)時，高檔九谷燒制品常被本藩作為對外交往中贈送的禮品。
九谷燒經(jīng)過采石、粉碎、篩籮、沉淀、成形、烘烤、素?zé)⒗L畫、施釉、燒制、彩繪后再燒制等十幾道工序完成。古九谷燒瓷質(zhì)溫潤，配色強烈，運用紅、黃、綠、紫、青等五種顏色，大膽構(gòu)圖，線條自然流暢有力，形成豪放秀麗的風(fēng)格。然而在公元1700年，古九谷燒突然銷聲匿跡。直至80年后，隨春日山窯的建成而開始了“九谷燒復(fù)興”時期。明治年間，九谷莊三創(chuàng)立了自己的風(fēng)格而成為當(dāng)時的主流。現(xiàn)代的九谷燒在燒制工藝和裝飾手法上繼承發(fā)展了古九谷燒的傳統(tǒng)手繪風(fēng)格，精益求精，進(jìn)入了一個嶄新的輝煌時期。
現(xiàn)代九谷燒大多體現(xiàn)色彩華麗明快，構(gòu)圖疏密相間極富個性，風(fēng)格高雅，技藝獨特，整個瓷器讓人賞心悅目，具有很強的裝飾效果。
