景德鎮(zhèn)的藝術(shù)陶瓷經(jīng)歷了千年的發(fā)展與創(chuàng)新。從史料記載的1700多年前的“新平冶陶始于漢世”至今，它完成了從實用功能審美到精神文化審美的升華。歷經(jīng)歲月的凝練與歷代工匠的努力，工藝上多次變革與創(chuàng)新，瓷畫藝術(shù)家的藝術(shù)思想得以在工藝陶瓷上綻放和抒發(fā)，使瓷有了新的藝術(shù)內(nèi)涵，給作品賦予了新的靈魂，有了更廣闊的創(chuàng)作空間。
淺絳彩藝術(shù)：開啟藝術(shù)瓷的個性時代
由于淺絳彩藝術(shù)擯棄了粉彩分工細、工藝強，以發(fā)樣照描的工藝過程，從清咸豐年間興盛以來，一度成為景德鎮(zhèn)釉上彩的主要品種，它是由具有較高素養(yǎng)的文人親力親為，以繪畫形式表現(xiàn)的陶瓷藝術(shù)門類。早期淺絳彩瓷畫各家都是善在紙上揮毫潑墨的畫家。以程門、金品卿、王少維為代表的新安派畫家加入景德鎮(zhèn)瓷藝界之后，他們把文人畫的藝術(shù)特色、表現(xiàn)技法及審美旨趣帶進瓷上彩繪，于是深化了藝術(shù)陶瓷的新文化語言，也為景德鎮(zhèn)的文人畫開辟了先河，改變了歷代陶瓷沒有藝術(shù)家、只是皇帝宮廷喜好意識和朝代年款的表現(xiàn)形式，使藝術(shù)陶瓷有了新的裝飾語言，一度成為景德鎮(zhèn)藝術(shù)陶瓷發(fā)展的高潮。
這批以程門、金品卿、王少維、俞子明、汪少棠等為代表的淺絳彩藝術(shù)名家，他們放情筆墨之中，展胸中丘壑、吐紙上煙云。其代表作中多以瓷板畫作為多，瓷瓶略少，如程門咸豐五年(1855年)所畫瓷板畫《溪鎖綠煙》，以簡約恣縱之筆繪兩岸青山，突出文人畫之逸氣，營造出“山風(fēng)吹不斷，江月照還空”的意境。后期淺絳彩名家，有潘棠、王琦、汪野亭、王大凡等，他們有少許淺絳彩作品傳世，主要是承接淺絳彩之先河，在新粉彩創(chuàng)作思路上對民國時期的文人畫藝術(shù)陶瓷創(chuàng)作起到了承前啟后的作用。然而淺絳彩在陶瓷工藝表現(xiàn)技法上的淺嘗輒止，精于書畫而忽略了畫與瓷的有機結(jié)合。使得民國初年淺絳彩已漸哀微，至20世紀20年代已被新粉彩所取代。但是正由于淺絳彩文畫派在陶瓷藝術(shù)上的表現(xiàn)，使瓷藝裝飾逐漸走出了圖案紋樣的古老形式。落款鈐印打破了工匠在瓷器上不畫姓名的傳統(tǒng)，開啟了藝術(shù)陶瓷以個性藝術(shù)為主題的先鋒。
進入民國時期，受文人畫派淺絳彩的影響，一些陶瓷藝術(shù)家努力將宋元以來的中國畫形式，借鑒和移植到瓷畫中來，并加以創(chuàng)新，使景德鎮(zhèn)的藝術(shù)陶瓷出現(xiàn)了新的面貌，1928年秋，由王琦、王大凡等人組織成“月圓會”，相約每月望月，月圓雅集珠山，以畫會友，切磋畫藝，稱為“珠山八友”。王大凡在他的作品《珠山八友雅集圖》上題詩云：“道義相交信有因，珠山結(jié)社志圖新。翎毛山水梅蘭竹、花卉魚蟲獸馬人。畫法唯宗南北派、作風(fēng)不讓東西鄰。聊得此幅留鴻爪，只當吾儕自寫真�！滨r明地表達了他們結(jié)社求變創(chuàng)新的宗旨。
他們的創(chuàng)新精神首先表現(xiàn)在繼承了淺絳彩、文人瓷畫家的審美旨趣，雖然他們對傳統(tǒng)繪畫各有不同，但藝術(shù)基調(diào)是相同的。他們不因襲守舊，作品能突現(xiàn)個人主體意識，顯示個人藝術(shù)風(fēng)格。如王琦作品題款中常常寫到摹黃慎筆意，而他后來的人物畫卻能在黃慎的基礎(chǔ)上自成一格；王大凡參酌吳友如、錢慧安的畫法，卻能自出機杼；劉雨岑到晚年仍孜孜不倦地研究任伯年的筆墨技巧。他們嫻熟地運用粉彩材料，掌握瓷用油性特點，能在堅硬光滑的瓷胎釉面上，表現(xiàn)出繪畫藝術(shù)的韻致。
另一方面，他們努力繼承傳統(tǒng)粉彩填色技藝，保持粉彩料色瑩亮的風(fēng)采，使之和諧地與繪畫結(jié)合起來。高雅的繪畫風(fēng)格配合獨特的粉彩填色工藝，形成珠山八友陶瓷藝術(shù)的新樣式。他們以瓷作畫、以畫入瓷、畫中有詩、詩中有畫，體現(xiàn)了這一時期的陶瓷藝術(shù)家們文人畫的精神追求取向。珠山八友對傳統(tǒng)瓷藝采取兼容并蓄的現(xiàn)實態(tài)度，將商品化與世俗化融為一體，由陶瓷裝飾藝術(shù)轉(zhuǎn)向陶瓷繪畫藝術(shù)。
新時代：筆墨隨時代而書
新中國時期，景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作進入了一個全新的時代，陶瓷藝術(shù)文人氣息的作品可謂百花齊放，推陳出新，陶瓷繪畫形式與工藝裝飾手法并存，釉上、釉下各種工藝材質(zhì)有機結(jié)合，融入人民的審美生活。
一件件具有時代氣息的文人畫陶瓷藝術(shù)作品面世，一批具有代表性的陶瓷美術(shù)家王步、胡獻雅、余文襄、汪以俊、龔耀庭、時幻影、畢淵明、趙惠民、王錫良、陳先水、傅堯笙等，他們以筆墨寫心聲，以造化制新圖，創(chuàng)作題材更多是現(xiàn)實生活內(nèi)容，如好風(fēng)光、農(nóng)家樂、軍民情等，給文人畫陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作注入一股新鮮空氣，他們創(chuàng)作手法多樣，題材廣泛，工筆寫意兼容、詩書畫印一體，造型多樣；他們更注重的是觀察生活、凝煉生活，如王步作品青花《田園綠波》繪青菜蘿卜，以大寫意的筆法和大面積的分水技法，濃淡層次分明，線條抑揚頓挫，其色因窯變意趣成天，畫面左上豎題“田園風(fēng)景綠茵波，鋪疊窗前一望中，如此青春如此日，好將生意比東風(fēng)”文人畫的表現(xiàn)形式里有著濃郁的生活氣息。
另外，在20世紀五六十年代，國內(nèi)不少著名畫家在訪問景德鎮(zhèn)時都在陶瓷上留下了他們墨跡，以瓷作畫，如朱紀瞻、林鳳眠、唐云、梅健鷹、祝大年等，他們的融入對于景德鎮(zhèn)陶瓷文人畫的創(chuàng)作起到了提高和推動作用。同時由于景德鎮(zhèn)的陶瓷美術(shù)教育也進入了一個良好的環(huán)境，注重從基礎(chǔ)美術(shù)的啟蒙教育，并注重寫生，為陶瓷美術(shù)創(chuàng)作培養(yǎng)了新的人才，增進了新的理念，使景德鎮(zhèn)的陶瓷藝術(shù)在開發(fā)研究新工藝、新文化、表現(xiàn)形式，做好了準備，陶瓷藝術(shù)作品的文人畫氣息又融入了更多創(chuàng)作空間。
改革開放以后，新一代大專院校培養(yǎng)出來的藝術(shù)創(chuàng)作人才，不斷開拓新的藝術(shù)領(lǐng)域，新的審美標準和文化取向引起了藝術(shù)內(nèi)容與形式、煤質(zhì)與風(fēng)格的變化，加上繪畫界那種活躍擴張的態(tài)勢都不斷撞擊著景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作思維。陶藝家各自發(fā)揮自己的優(yōu)勢與特長，利用多種多樣的工藝材質(zhì)的特殊性和綜合裝飾手法，引發(fā)一派爭奇斗艷的蓬勃生機，人們把借物言志的表現(xiàn)形式廣泛用于陶瓷創(chuàng)作當中，融入“有我”的藝術(shù)境界，陶藝家用彩筆構(gòu)筑起自己的家園。
新一代的陶藝家思路敏捷，表現(xiàn)手法奇妙多樣，視野開闊，中國文人畫的精神與文化內(nèi)涵對陶瓷藝術(shù)產(chǎn)生了舉足輕重的影響，新的文化融入新的追求，每一件具有強烈藝術(shù)感染力的陶瓷作品，都具備了豐富的文化底蘊。從中國文人畫對陶瓷藝術(shù)所產(chǎn)生的深遠影響及感悟，只有更多地吸收其他眾姊妹藝術(shù)的營養(yǎng)，才能積累豐富的文化素養(yǎng)，創(chuàng)作出更具文人氣的陶瓷藝術(shù)作品。
